Deus Ex: Human Revolution (2011) — это стелс-экшн в стиле «киберпанк» с элементами RPG. Эта игра — достойнейшее продолжение культового Deus Ex 2000-го года, настоящий хит своего времени, и отличный пример для анализа игрового саундтрека. В Human Revolution внимания заслуживает как эстетика музыки, так и её интерактивный дизайн (внедрение в игру).ЭстетикаDeus Ex: Human Revolution — показательный пример того, как музыка определяет атмосферу игры. Хороший саундтрек подчёркивает визуальный стиль. Отличный же саундтрек, как в случае с Deus Ex, добавляет то, что совершенно не показано визуально, меняя при этом восприятие мира игры. Как это происходит?Музыка Deus Ex — это совмещение повторяющихся синтезаторных фраз, живых инструментов и вокала. Предназначение электронного звучания очевидно: игра про проблемы общества будущего, порожденные технологическим развитием, попросту говоря — про киберпанк. И звучание должно быть соответствующим. Роль живых партий намного интереснее. Живые инструменты используют традиционные мотивы множества культур. Восточное этническое пение, хор, напоминающий церковный, струнные — всё это звучит не только исторически, но и довольно религиозно.В мире Deus Ex технологическое развитие для персонажей — это обыденность. И игра ставит эту технологическую обыденность рядом с футуристичной музыкой, наполненной религиозным и историческим звучанием. То, как люди улучшают свое тело и ставят себя выше, подается игроку под музыку, отражающую тысячелетия размышлений человечества о своем происхождении и предназначении, добавляя к этому нотки некой божественности. Таким образом, музыка с помощью исторического звучания связывает вымышленный мир игры с нашим, и стремится вызывать у игрока некое благоговение перед будущим, где человек манипулирует жизнью и природой. «Количество» религиозно-исторического звучания меняется в зависимости от трека и его назначения. Во всей игре есть только одна тема, в которой его нет вовсе — это тема взлома. В остальных треках «божественность» присутствует, будь то битва с боссом, или эмбиент города. Самым ярким примером сопоставления технологического прогресса истории и религии является клиника «ПРОТЕЗ» (анг. LIMB). Это клиника, в которой проводятся операции по вживлению аугментаций в человека. В ней музыка заставляет вас чувствовать себя так, будто вы находитесь в храме. Вы видите место, где человек становится лучше, где творится некое таинство. И такое восприятие локации — заслуга именно саундтрека.Похожим образом работает музыка к фильму «Интерстеллар». Это научно-фантастический фильм о человеке в космосе. Но музыка там очень, очень религиозна, и также ставится рядом с научно-техническим прогрессом. Именно поэтому зритель восхищается и благоговеет, когда лента демонстрирует черные дыры и события космических масштабов.В Deus Ex: Human Revolution эстетика музыки работает прежде всего на игрока. Саундтрек не показывает отношение Адама Дженсена к происходящему вокруг, не рассказывает про роботов, корпоративные игры, заговоры и общественные волнения. Музыка обращается к игроку, и создает его отношение к миру игры. И именно поэтому художественная часть саундтрека заслуживает наилучшей оценки.Интерактивный дизайн музыкиМузыка в Deus Ex интерактивна и адаптируется к происходящему в игре. Вся музыкальная система основана на вертикальном делении. Каждый геймплейный трек разделён на три секции:

исследование
стресс
бой

Секция исследования звучит, пока игрок не находится в бою и его не ищут противники. Это эмбиент, звучащий на фоне. Секция стресса играет, когда противники знают о присутствии игрока и пытаются его обнаружить. Секция боя включается, когда происходит, собственно, открытый бой. Музыкальная система плавно переводит музыку из одной секции в другую, в зависимости от игровой ситуации.Интерактивный дизайн музыки имеет несколько существенных слабых мест. Первое — это резкая смена музыки во время взлома. Независимо от того, что вы делали до этого, взлом сопровождается своей уникальной музыкой. Она также разделена на две секции: обычную и стрессовую, которая запускается, когда взлом обнаруживается и вам нужно успеть завершить его, пока не выйдет время. Переход из секции исследования в музыку взлома помогает сосредоточиться на решении головоломки. Но переход из музыки боя во взлом очень сильно нарушает погружение в игру. Например, вы сражаетесь с боссом, он стреляет в вас из руки-пулемета, звучит экшн-музыка. Вы решили отвлечь босса и под шумок перепрограммировать стоящего неподалёку боевого робота, чтобы тот сделал всю работу за вас. Вы мастерски перемещаетесь от укрытия к укрытию, пули свистят над головой, вы ныряете в комнату управления, подбегаете к терминалу и… музыка резко переключается с динамического экшена на спокойный эмбиент взлома. В этот момент теряется связь с происходящим. Непонятно, уязвимы ли вы в этот момент для атак, либо же время останавливается в процессе взлома. Настроение резко меняется, напряжение больше не поддерживается саундтреком. И то же самое происходит, когда вы отходите от терминала: игра музыкой бросает вас обратно в бой. Это музыкальное решение сильно дезориентирует и «выбивает из игры.Второй момент — это интерактивный дизайн музыки боя. Открытая конфронтация — довольно сложный стиль прохождения игры, поэтому в большинстве случаев в бою гораздо разумнее перемещаться от укрытия к укрытию и совершать резкие атаки в удобный момент. И здесь возникает довольно глупая ситуация: вы сидите за укрытием и ждёте, когда враги появятся на линии огня. Но музыка не реагирует на ваши действия — тема боя просто играет. Возникает конфликт музыки с геймплеем: саундтрек побуждает вас к активным действиям, а игровая ситуация, напротив, вынуждает вас терпеть и выжидать, и вы сидите за укрытием под динамичный трек.Третий слабый момент — это частный случай второго, но он заслуживает отдельного упоминания. В Deus Ex уровень пройти можно множеством разных способов, и с врагами можно расправится весьма изобретательно. Например, можно заминировать маршрут вражеского патруля, либо перепрограммировать системы безопасности и заставить гигантских роботов и турели отстреливать своих хозяев. Когда хитрый план приходит в действие, Адам Дженсен может находится вообще в другом конце локации, вдали от устроенной им мясорубки. Однако игра считает, что это — бой, и включает секцию боя. В итоге выходит так, что вы сидите под столом в серверной, и ждёте, когда буря уляжется, но играет динамичный саундтрек. В предыдущем случае игрок, в общем-то, может поддаться музыке, выхватить автомат и ворваться в гущу сражения. В этом же случае, поддаваться нечему: как правило, терминалы взлома расположены довольно далеко от места сражения, и даже если вы очень захотите, вам не удастся реализовать боевой порыв.Как Human Revolution с нами заигрываетИгра делает множество отсылок к первой части серии: похожие места действия (Америка, Китай, секретные технические объекты), бесконечное упоминание знакомых имен: (Пэйдж, Мендерли, Трейсер Тонг), информация в газетах и заметках о проектах, которые будут реализованы во время действия первой части (напомню, что Human Revolution — это приквел). Есть и музыкальные отсылки: тут и там находятся радиоприёмники, которые в перерывах между передачами играют музыку из оригинальной игры. Также после титров играет главная тема первой части.Но самый действенный и эффектный, на мой взгляд, приём — это музыкальное приветствие игрока. Игра всеми силами старается показать, что это — прежде всего Deus Ex, а потом уже Human Revolution. Для этого в начале игры, когда Адам выходит из лифта, направляясь на встречу со своим боссом, в музыке появляется мелодия из оригинальной игры: тема UNATCO. Этот трек — символ первой части Deus Ex. Каждый, кто играл в неё, знает этот мотив. Этим музыкальным решением игра с самого начала показывает игроку, что он играет именно в Deus Ex, и связь этой истории со всей франшизой создаётся с самого начала повествования, и именно с помощью музыки: чувством ностальгии и узнаваемой мелодией.Заключение
Несмотря на то, что интерактивный дизайн игры имеет ряд существенных недостатков, художественные решения, реализованные композитором Майклом МакКанном перекрывают эти недостатки полностью. Для музыки этой игры отведено особое место в повествовании: она создаёт отношение к миру игры. С помощью подбора инструментов и их звучания создаются сложные и глубокие эмоции — восхищение и благоговение перед миром будущего, опирающиеся на историю человечества. Поэтому саундтрек Deus Ex: Human Revolution, с его глубиной и проработанностью, очень и очень хорош.
Подписывайтесь на мой телеграм-канал и соцсети, чтобы не пропустить следующие статьи о музыке в играх и другие полезные материалы. А также делитесь материалом со знакомыми и коллегами, ведь каждому полезно узнать что-то новое и взглянуть на музыку чуть глубже!

Trailer music & sound design. Meeple Story: Road to Dicehalla. Why it sounds like it sounds

Анализ музыки Deus Ex: Human Revolution